Sergeant Keroro
12-04-2013, 09:03 PM
Ngay cả những tác phẩm nhỏ và kỳ quặc của Ghibli rõ ràng cũng được tạo ra không có lấy một khiếm khuyết.
Được thành lập năm 1985 bởi hai đạo diễn / hai huyền thoại sống Isao Takahta và Hayao Miyazaki, Studio Ghibli trở thành một thể chế đích thực trên mảnh đất quê nhà - thật muốn gọi công ty này là “Pixar của Nhật Bản”, nhưng làm như vậy sẽ đánh giá vô cùng thấp đóng góp của Ghibli cho tính cách văn hóa Nhật Bản, và tính phổ biến của các nhân vật của Miyazaki trên đất nước họ.
Cuối cùng thì, điểm khác biệt lớn nhất giữa Pixar và Ghibli có lẽ là Ghibli không làm phim dở. Những ngày xa xưa, Pixar nổi tiếng một cách xứng đáng với danh sách tác phẩm của mình (cho đến khi Cars cán qua di sản này như tông xe trên phố), còn Ghibli tồn tại như một sức mạnh trong nền công nghiệp này bởi bởi phương pháp vẽ tay khắt khe và cam kết về chất lượng chưa ai sánh bằng.
Cùng nhìn lại bảy phim hay nhất của Studio Ghibli đến nay trong tổng số 18 phim họ đã làm:
7. ONLY YESTERDAY (1991)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn1_zpsb8122784.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn1_zpsb8122784.jpg.html)
Tác phẩm quyến rũ giản dị năm 1991 của Isao Takahata là một trong số những viên ngọc ít được biết đến nhất, một phim hoạt hình u hoài khác thường đã hòa trộn những giấc mơ thời thơ ấu với những thất vọng tuổi trưởng thành.
Câu chuyện của một người phụ nữ 27 tuổi tên Taeko lên một chuyến tàu siêu tốc từ Tokyo về căn nhà ngoại ô của gia đình mình, và chìm trong những hoài niệm về tuổi trẻ của cô trên đường. Hành trình hoài niệm của cô chỉ càng sâu sắc thêm khi cô thực sự đến nơi. Hồi ức của Taeko trở thành mảnh đất mà mỗi tấc mỗi thước đều thật như hiện thực của cô.
6. CASTLE IN THE SKY (1986)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn2_zps7992251e.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn2_zps7992251e.jpg.html)
Cậu bé Pazu khỏe mạnh đưa quý cô trẻ tuổi tên Sheeta, người rơi từ hư không vào cuộc đời cậu theo đúng nghĩa đen, đến Laputa - miền đất bay khổng lồ.
Castle in the Sky có lẽ là phim nhẹ nhàng nhất Miyazaki đã từng đạo diễn (ngay cả Ponyo cũng ám chỉ đến sự khải huyền), một câu chuyện phiêu lưu bằng tàu chuyển động nhờ một thứ năng lượng động lực hiếm. Phim của Ghibli đã dàn một hiệu ứng gợn sóng khi các nhân vật chuyển động tốc độ cao, tóc và vải bay trong gió.
5. MY NEIGHBOR TOTORO (1988)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn3_zpsd4ac4f47.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn3_zpsd4ac4f47.jpg.html)
Có lẽ phim này gắn với thương hiệu Studio Ghibli nhiều nhất, My Neighbor Totoro nằm trong số những phim biểu tượng nhất trong 30 năm qua.
My Neighbor Totoro theo chân hai chị em cùng bố chuyển đến một căn nhà ngoại ô cũ để gần với mẹ hơn, người mẹ đang nằm viện vì một căn bệnh rối loạn chưa biết (có lẽ là ung thư). Mỗi cô nhóc đối diện với bệnh tật của mẹ mình theo cách riêng, nhưng cả hai đều tìm thấy sự thanh thản trong mối quan hệ bạn bè vừa nảy mầm với sinh vật cư trú trong khu rừng địa phương.
4. PRINCESS MONONOKE (1997)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn4_zpsc00e02da.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn4_zpsc00e02da.jpg.html)
Princess Mononoke giữ một vị trí đặc biệt trong danh sách tác phẩm của Ghibli, bởi bộ phim mạnh mẽ và có tính anh hùng ca nhất của Miyazaki này có lẽ đã một mình thực hiện trách nhiệm thức tỉnh một thế hệ yêu điện ảnh Mỹ về kỳ quan của phim hoạt hình Nhật Bản.
Xoay quanh một công chúa chiến binh cùng tên phim, một nữ thợ săn dữ dội và hoang dã có thể phá hủy hoàn toàn những hình tượng tương tự ngoan ngoãn của Disney, Mononoke giới thiệu với chúng ta một thế giới xanh tươi trong đó những vị thần rừng khổng lồ bị con người ở Iron Town làm nhơ nhuốc và vũ trang hóa, nỗi thèm khát công nghiệp của những người này đang hủy hoại tài nguyên thiên nhiên nơi đây.
Được kể một cách mạnh mẽ, hình ảnh cuốn hút và dễ dàng tiếp cận, Mononoke trở thành một phần quan trọng của hoạt hình Nhật khi được Miramax lựa chọn để phân phối tại Mỹ. Hành trình tại Nhật của phim này có thể là một thất bại, nhưng mỗi phim của Miyazaki từ đó đều có sự ra mắt rầm rộ.
3. GRAVE OF THE FIREFLIES (1988)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn5_zpsbaf45ffd.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn5_zpsbaf45ffd.jpg.html)
Grave of the Fireflies là câu chuyện nhỏ của một cậu thiếu niên và em gái, cố gắng tồn tại sau khi trở thành trẻ mồ côi vì cuộc thả bom xuống Kobe năm 1945. Takahata có thể không có ý định làm một phim phản chiến (ông nói rằng phim này tìm kiếm sự đồng tình qua các thế hệ), nhưng Grave of the Fireflies là một trong những phim phản chiến xuất sắc nhất.
2. PORCO ROSSO (1992)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn6_zps866a5243.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn6_zps866a5243.jpg.html)
Hai phim xuất sắc nhất mà Studio Ghibli đã từng làm đều liên quan đến con người bị biến thành lợn, trong cả hai thì chỉ có Porco Rosso có dũng cảm cho chú lợn của mình một bộ ria.
Năm 1929, thế giới chìm trong chiến tranh, và cướp biển làm chủ bầu trời. Đó là lúc chúng ta lần đầu tiên gặp người lợn cùng tên tác phẩm, một phi công chiến đấu át chủ bài, một gã mập mạp đồng thời cũng là một thợ săn hào phóng ôn hòa, hạ gục những kẻ xấu với chiếc máy bay mui trần của mình (một chiếc Piccolo) trên mặt nước xanh thẳm rộng lớn của biển Adriatic.
Tác phẩm hoạt hình đặc biệt thú vị này là cuộc phiêu lưu tuyệt vời, đầy các nhân vật khó quên và trung tâm là một câu chuyện lãng mạn ngọt ngào đến mức chính bạn tích cực cổ vũ cho mối quan hệ giữa người và loài vật.
Đáng chú ý là ngay cả trong câu chuyện có vẻ do nam giới dẫn dắt, nhân vật nữ cũng được trao quyền: trong thế giới của Porco Rosso, những thợ máy tài giỏi nhất đều là nữ, và không cái gì bay tử tế được nếu thiếu họ.
1. SPIRITED AWAY (2001)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn7_zpsf89d7561.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn7_zpsf89d7561.jpg.html)
Spirited Away là tác phẩm đầu tiên và lỗi lạc nhất về thế giới ma thuật tối cao: những phù thủy ác liệt, những linh hồn gây rối, và khám phá sự đáng sợ của một nhà tắm cho các linh hồn, nơi mà Chihiro bé bỏng và hoàn toàn đơn giản được chuyển đến sau khi bố mẹ em bị biến thành lợn.
Thân phận Chihiro thực sự gặp nguy, bởi em dấn thân vào cuộc chiến cho số phận của mình khi bố mẹ em (tốt tính) vẫn hoàn toàn không biết đến sự tranh đấu của con gái mình để thích nghi với một thế giới mới lạ lùng.
Spirited Away không rõ ràng và cô đọng như những phim tuyệt vời khác của Studio Ghibli - những trải nghiệm của Chihiro khó hiểu, thỉnh thoảng còn không giải nghĩa được, và cuối cùng gây xúc động với một nỗi buồn không tưởng. Cảnh con tàu ma vĩnh hằng là khoảnh khắc xuất sắc trong lịch sử Ghibli, nó cũng quá tuyệt đến mức chỉ cần nghĩ đến chắc chắn sẽ đưa bạn đến một nơi tốt đẹp hơn nơi bạn tự vẽ ra cho mình.
Quái vật Điện ảnh
Được thành lập năm 1985 bởi hai đạo diễn / hai huyền thoại sống Isao Takahta và Hayao Miyazaki, Studio Ghibli trở thành một thể chế đích thực trên mảnh đất quê nhà - thật muốn gọi công ty này là “Pixar của Nhật Bản”, nhưng làm như vậy sẽ đánh giá vô cùng thấp đóng góp của Ghibli cho tính cách văn hóa Nhật Bản, và tính phổ biến của các nhân vật của Miyazaki trên đất nước họ.
Cuối cùng thì, điểm khác biệt lớn nhất giữa Pixar và Ghibli có lẽ là Ghibli không làm phim dở. Những ngày xa xưa, Pixar nổi tiếng một cách xứng đáng với danh sách tác phẩm của mình (cho đến khi Cars cán qua di sản này như tông xe trên phố), còn Ghibli tồn tại như một sức mạnh trong nền công nghiệp này bởi bởi phương pháp vẽ tay khắt khe và cam kết về chất lượng chưa ai sánh bằng.
Cùng nhìn lại bảy phim hay nhất của Studio Ghibli đến nay trong tổng số 18 phim họ đã làm:
7. ONLY YESTERDAY (1991)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn1_zpsb8122784.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn1_zpsb8122784.jpg.html)
Tác phẩm quyến rũ giản dị năm 1991 của Isao Takahata là một trong số những viên ngọc ít được biết đến nhất, một phim hoạt hình u hoài khác thường đã hòa trộn những giấc mơ thời thơ ấu với những thất vọng tuổi trưởng thành.
Câu chuyện của một người phụ nữ 27 tuổi tên Taeko lên một chuyến tàu siêu tốc từ Tokyo về căn nhà ngoại ô của gia đình mình, và chìm trong những hoài niệm về tuổi trẻ của cô trên đường. Hành trình hoài niệm của cô chỉ càng sâu sắc thêm khi cô thực sự đến nơi. Hồi ức của Taeko trở thành mảnh đất mà mỗi tấc mỗi thước đều thật như hiện thực của cô.
6. CASTLE IN THE SKY (1986)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn2_zps7992251e.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn2_zps7992251e.jpg.html)
Cậu bé Pazu khỏe mạnh đưa quý cô trẻ tuổi tên Sheeta, người rơi từ hư không vào cuộc đời cậu theo đúng nghĩa đen, đến Laputa - miền đất bay khổng lồ.
Castle in the Sky có lẽ là phim nhẹ nhàng nhất Miyazaki đã từng đạo diễn (ngay cả Ponyo cũng ám chỉ đến sự khải huyền), một câu chuyện phiêu lưu bằng tàu chuyển động nhờ một thứ năng lượng động lực hiếm. Phim của Ghibli đã dàn một hiệu ứng gợn sóng khi các nhân vật chuyển động tốc độ cao, tóc và vải bay trong gió.
5. MY NEIGHBOR TOTORO (1988)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn3_zpsd4ac4f47.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn3_zpsd4ac4f47.jpg.html)
Có lẽ phim này gắn với thương hiệu Studio Ghibli nhiều nhất, My Neighbor Totoro nằm trong số những phim biểu tượng nhất trong 30 năm qua.
My Neighbor Totoro theo chân hai chị em cùng bố chuyển đến một căn nhà ngoại ô cũ để gần với mẹ hơn, người mẹ đang nằm viện vì một căn bệnh rối loạn chưa biết (có lẽ là ung thư). Mỗi cô nhóc đối diện với bệnh tật của mẹ mình theo cách riêng, nhưng cả hai đều tìm thấy sự thanh thản trong mối quan hệ bạn bè vừa nảy mầm với sinh vật cư trú trong khu rừng địa phương.
4. PRINCESS MONONOKE (1997)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn4_zpsc00e02da.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn4_zpsc00e02da.jpg.html)
Princess Mononoke giữ một vị trí đặc biệt trong danh sách tác phẩm của Ghibli, bởi bộ phim mạnh mẽ và có tính anh hùng ca nhất của Miyazaki này có lẽ đã một mình thực hiện trách nhiệm thức tỉnh một thế hệ yêu điện ảnh Mỹ về kỳ quan của phim hoạt hình Nhật Bản.
Xoay quanh một công chúa chiến binh cùng tên phim, một nữ thợ săn dữ dội và hoang dã có thể phá hủy hoàn toàn những hình tượng tương tự ngoan ngoãn của Disney, Mononoke giới thiệu với chúng ta một thế giới xanh tươi trong đó những vị thần rừng khổng lồ bị con người ở Iron Town làm nhơ nhuốc và vũ trang hóa, nỗi thèm khát công nghiệp của những người này đang hủy hoại tài nguyên thiên nhiên nơi đây.
Được kể một cách mạnh mẽ, hình ảnh cuốn hút và dễ dàng tiếp cận, Mononoke trở thành một phần quan trọng của hoạt hình Nhật khi được Miramax lựa chọn để phân phối tại Mỹ. Hành trình tại Nhật của phim này có thể là một thất bại, nhưng mỗi phim của Miyazaki từ đó đều có sự ra mắt rầm rộ.
3. GRAVE OF THE FIREFLIES (1988)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn5_zpsbaf45ffd.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn5_zpsbaf45ffd.jpg.html)
Grave of the Fireflies là câu chuyện nhỏ của một cậu thiếu niên và em gái, cố gắng tồn tại sau khi trở thành trẻ mồ côi vì cuộc thả bom xuống Kobe năm 1945. Takahata có thể không có ý định làm một phim phản chiến (ông nói rằng phim này tìm kiếm sự đồng tình qua các thế hệ), nhưng Grave of the Fireflies là một trong những phim phản chiến xuất sắc nhất.
2. PORCO ROSSO (1992)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn6_zps866a5243.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn6_zps866a5243.jpg.html)
Hai phim xuất sắc nhất mà Studio Ghibli đã từng làm đều liên quan đến con người bị biến thành lợn, trong cả hai thì chỉ có Porco Rosso có dũng cảm cho chú lợn của mình một bộ ria.
Năm 1929, thế giới chìm trong chiến tranh, và cướp biển làm chủ bầu trời. Đó là lúc chúng ta lần đầu tiên gặp người lợn cùng tên tác phẩm, một phi công chiến đấu át chủ bài, một gã mập mạp đồng thời cũng là một thợ săn hào phóng ôn hòa, hạ gục những kẻ xấu với chiếc máy bay mui trần của mình (một chiếc Piccolo) trên mặt nước xanh thẳm rộng lớn của biển Adriatic.
Tác phẩm hoạt hình đặc biệt thú vị này là cuộc phiêu lưu tuyệt vời, đầy các nhân vật khó quên và trung tâm là một câu chuyện lãng mạn ngọt ngào đến mức chính bạn tích cực cổ vũ cho mối quan hệ giữa người và loài vật.
Đáng chú ý là ngay cả trong câu chuyện có vẻ do nam giới dẫn dắt, nhân vật nữ cũng được trao quyền: trong thế giới của Porco Rosso, những thợ máy tài giỏi nhất đều là nữ, và không cái gì bay tử tế được nếu thiếu họ.
1. SPIRITED AWAY (2001)
http://i1299.photobucket.com/albums/ag79/maxvivi/hhn7_zpsf89d7561.jpg (http://s1299.photobucket.com/user/maxvivi/media/hhn7_zpsf89d7561.jpg.html)
Spirited Away là tác phẩm đầu tiên và lỗi lạc nhất về thế giới ma thuật tối cao: những phù thủy ác liệt, những linh hồn gây rối, và khám phá sự đáng sợ của một nhà tắm cho các linh hồn, nơi mà Chihiro bé bỏng và hoàn toàn đơn giản được chuyển đến sau khi bố mẹ em bị biến thành lợn.
Thân phận Chihiro thực sự gặp nguy, bởi em dấn thân vào cuộc chiến cho số phận của mình khi bố mẹ em (tốt tính) vẫn hoàn toàn không biết đến sự tranh đấu của con gái mình để thích nghi với một thế giới mới lạ lùng.
Spirited Away không rõ ràng và cô đọng như những phim tuyệt vời khác của Studio Ghibli - những trải nghiệm của Chihiro khó hiểu, thỉnh thoảng còn không giải nghĩa được, và cuối cùng gây xúc động với một nỗi buồn không tưởng. Cảnh con tàu ma vĩnh hằng là khoảnh khắc xuất sắc trong lịch sử Ghibli, nó cũng quá tuyệt đến mức chỉ cần nghĩ đến chắc chắn sẽ đưa bạn đến một nơi tốt đẹp hơn nơi bạn tự vẽ ra cho mình.
Quái vật Điện ảnh